舶來的體育真人秀，被玩成了“土特產”
《大冰小將》還算好看，但也有人說：
小孩兒打冰球，明星上陣帶隊，跟過家家一樣，有什么好看的？
但這還真是它強過同類之處：
小孩兒把過家家當運動，比一票大明星拿運動當過家家，到底好看多了。
作者| 洛弟
《大冰小將》好在選對了嘉賓。
自從《放開我北鼻》第二季后，易烊千璽的“乖萌”人設，成功轉化為帶孩子技能點。
“情商高”“有耐心”“溫柔體貼”“求國家發一個易烊千璽一樣的哥哥”……一檔節目為四字弟弟圈了不少粉，也突然發掘了他在親子觀察類綜藝的“遠大前程”。
這不，拉他來給兒童冰球隊當“經理人”，也還算是有模有樣。
除了開口跪的段子手屬性和渾身笑點，“雷大頭”也早就當了爸爸，女兒“小北北”已經六歲了，豐富的育兒經驗，這回直接用上了。
兩個人綜藝感是夠的，只有一點小問題：他倆的冰上運動經驗，加起來可能還沒一個小選手多……
但這也是它比其他體育類真人秀更好的地方：打了三年的小孩，和一招不會的明星同場競技，起碼能靠一種向上的“平衡”，保持可看性。
體育競技項目居多
明星比運動號召力大
我們的體育類真人秀，起步確實比較晚。
相比之下，美國的老牌戶外觀察類綜藝《極速前進》自2001年播出至今，已經制作了30季。
相比明星經濟發達的韓國，美國綜藝為我們提供的，更多還是創意與框架。
受《Running Man》及《奔跑吧！兄弟》的成功影響，“韓式內容”的注入，注定了國內體育類真人秀，還是以明星為核心的觀察類綜藝。
但中國體育類真人秀節目的第一擊，還比這股綜藝浪潮要早一點兒。
而觀察類真人秀本身在中國的起步，一直落后于這份熱情的發展。
直到2012年倫敦奧運會后，競技體育的熱情，才終于被轉移到剛剛興起的綜藝真人秀上。
中國體育代表團在游泳項目奪得“開門紅”，不但讓運動員孫楊、葉詩文名揚大江南北，也催生了“明星跳水節目”《中國星跳躍》《星跳水立方》的播出。
但節目與其說是注重競技本身，不如說是滿足觀眾的獵奇心理，讓大家一覽明星高臺跳水（落水？）后濕淋淋的狼狽相。
在兩檔節目錄制過程中，明星嘉賓釋小龍、韓庚、黃征、陳光標紛紛在錄制過程中受傷。
而在2013年4月19日，釋小龍的一位18歲助理于《中國星跳躍》錄制時溺水身亡，徹底把節目推上了風口浪尖。
曾拒絕過此類節目邀約的黃秋生，在微博憤怒表態：“跳水節目終于出事，玩命節目，他們不想清楚的嗎？”“建議叫明星去跳樓，看誰命大，收視更佳！”
跳水運動本身具備一定危險性，不經過相對的長時間訓練，誰也不敢保證不出狀況。
在“黃老邪”看來，讓明星經過兩周訓練就上陣錄制，簡直是為了收視率收買人命。
且讓觀眾和業余評委打分，賽制的粗糙在觀眾眼里，也是對競技體育和明星辛勞的不尊重。
而韓國同類型綜藝《Star Diving Show Splash》，也在當年8<愛尬聊_尬聊百科>月播出兩期后，被出品方MBC以藝人安全考慮為由，緊急叫停。
雖然偃旗息鼓，但兩檔國產節目在前期的收視率，還是標志了一個事實：
中國觀眾更感興趣的，仍然是電視播出的傳統體育競技賽事。
而后來中國版《極速前進》推出，大家更愛看的還是明星，而原本的競速，也加上了環球旅行的元素。
梁實秋在《運動》一文里提到的笑話，對我們的體育競技真人秀觀看傾向，算是一種預言和概括：“大概是李鴻章罷，在出使的時候道出英國，大受招待，有一位英國的皇族特別討好，親自表演網球賽，以娛嘉賓，我們的特使翎頂袍褂地坐在那里參觀，看得眼花繚亂，那位皇族表演完畢，氣咻咻然，汗涔涔然，跑過來問大使表演如何，特使戚然曰：“好是好，只是太辛苦，為什么不雇兩個人來打呢？”我覺得他答得好，他充分地代表了我們國人多少年來對于運動的一種看法。”
而《極速前進》“進口”后的變化，似乎可用他的另一妙喻作比：
“有人吃一個窩頭，要賠上一個醬肘子，讓那白汪汪的脂肪陪送窩頭下肚。”
其后，明星上陣“打比賽”的綜藝節目也不少，但多數并不成功。
山東衛視的《星球大戰》，請來丁俊暉、潘曉婷帶一票明星打臺球，但即使摻上了時興的極限運動，節目依然沒什么熱度。
那時山東臺更火的體育節目，同樣以一項“桌上運動”為主——
《天天耍大牌》的推出，終于實現了老少爺們看別人斗地主，不必親自上陣聚賭惹來警察的夢想。
但“明星參與競技體育”的節目主流模式，到底是奠定了。
只是，即使賽制與種類健全如浙江衛視《來吧冠軍》，似乎也沒能帶來更多流量。
賽事應景·明星露出
“國字號”掛帥更靠譜？
從此，國產體育類真人秀，呈現出至今仍不可逆轉的態勢：
第一是明星參與，不論是上臺出丑，還是“新技能get”，發現明星的另一面，永遠是觀眾無法改變的獵奇心理。
第二，是對傳統競技項目，尤其是在國內知名的大型運動會競技項目有所偏愛。
臺球有聞名全國的丁俊暉、潘曉婷，但臺球運動本身，似乎顯現不出比戶外運動更受觀眾歡迎的情形。
而跳水運動，又與觀眾距離太遠，到頭來只成了看熱鬧、看噱頭。
此時顯現的，正是“全民運動”的威力：
大家能天天看，偶爾玩的體育項目，拍成綜藝才有意思——好比今天《大冰小將》里的冰球以及冰上運動。
今天一二線城市里的大型商場，室內冰場逐漸成為標配，而它除了游樂外更多的用途，是新興的兒童運動項目。
受眾基礎，起碼是打下來了。
此時，它開始承擔與其他類別真人秀節目同樣的作用：宣傳品推。
而2016里約奧運會，中國位列金牌榜第三、獎牌榜第二，加之2022年北京冬奧會進入籌備階段，也為節目帶來了更應景的推力。
2017年初北京衛視播出的《跨界冰雪王》，算是較早打出“助力冬奧”宣傳的節目。
但節目的最大噱頭，還不是渾身綜藝感的林更新，而是首度參與綜藝，出任節目總導演和“訓練營營長”的張藝謀。
安排在這一檔期的目的，明顯是與張藝謀的新片《長城》相互引流。
最終豆瓣評分也證明了，張藝謀拍一部大場面群魔亂舞，還不如參與一檔與奧運有關的體育綜藝讓人舒服。
但也在此時，明星與“專業素人”結合，流量加“帶新”的模式，開始出現。
相比之下，騰訊的《超新星全運會》，就太像一場旗下明星過家家了：土偶土創同臺競技，好聚好散不傷和氣。
而國家體育總局的坐鎮的《大冰小將》，似乎在一定程度上保證了專業性。
雖然沒有會打冰球的明星，但逼近1%的收視率，也算成績突出了。
不推明星，不玩噱頭，讓一群打冰球、愛冰球的孩子作為真正的主角。
他們與兩位“冰球素人”明星的搭配，是一種向上的“平衡”。
那向下的“平衡”是什么？一群并不懂運動的明星上陣，看誰打得更爛，傷得更狠。
讓體育與綜藝在保持距離的情況下，相輔相成，相互服務，難道不比讓明星冒著死傷危險博收視率更有意義嗎？
