《誰是被害者》執行導演曾漢賢說：“《誰是被害者》有連環殺人案、懸疑推理、程式化人物設定等娛樂元素，可以吸引觀眾的注意力。整個故事的核心仍然是人性和愛。主角是一個天賦異稟的法醫專家，也是一個不會表達感情的父親。他試圖通過一個又一個的案件來拯救一群想要在社會上自暴自棄的人。這部電影有著調查片少有的情感高度，希望臺灣省等地的觀眾能夠產生共鳴，享受近9個小時的身心震撼。”

吸取教訓，網飛沒有干預生產過程。

《誰是被害者》之前，網飛在臺灣省制作了《罪夢者》 《極道千金》 《彼岸之嫁》 《誰是被害者》，三部臺劇反響都不是很好。所以在項目初期，《罪夢者》并不樂觀，不僅僅是因為題材和《罪夢者》相似，還因為《罪夢者》的市場反響并不好，“水土不服”的結論已經擺在了制作團隊面前。

吸取《誰是被害者》的教訓，奈飛這次沒有參與《誰是被害者》的生產。從購買原著小說開始，版權改編、開發、拍攝、后期剪輯都是由臺灣省制作公司漢超影視獨立完成。直到劇集第一集的初剪完成，各家競價，奈飛才獲得獨家播出版權，不僅創下了奈飛購買臺劇版權的價格紀錄，也是奈飛在臺灣省使用的第一款機型。

《人面魚：紅衣小女孩外傳》采用雙導演制。莊宣威是已經拍攝過《罪夢者》的前沿導演，陳冠中導演是有十幾年拍攝經驗的資深電影人，也是《麻醉風暴》的副導演。制作公司漢超影視通過此前的作品在中國市場積累了很高的口碑。創始人是曾獲臺灣金鐘獎、金馬獎的《雙金》制作人曾漢賢。他先后推出了《紅衣小女孩》系列和電影《麻醉風暴2》，《我們與惡的距離》一舉獲得10項金鐘獎提名。總經理唐是去年年度爆款《誰是被害者》的制作人。擅長制作題材深刻的現實題材劇的團隊，沒有奈飛的介入，在文化主管部門2300萬新臺幣的充足資金支持下，創作環境更加自由，也讓這部劇更符合當地觀眾的視角。

表達社會底層觀點，建構社會議題。

《誰是被害者》采用一集幾乎一件命案的故事模式，形成連環殺人案，莊宣威將其概括為“一部用刑偵劇探索深刻社會問題的臺劇”，而陳冠中則補充道：“一般來說，這種類型的劇側重于在偵查過程中尋找兇手，但《誰是被害者》側重于‘尋找被害人’，走的是與解決問題不同的路線。”

《誰是被害者》隨著劇集中引發社會動蕩的連環殺人案，實際上暴露了性別欺凌、媒體生態、國家權力、養老院資源不足等社會結構性問題。并描繪了社會中無法發聲的小人物形象，表達了對社會底層的深切關懷。劇中一個過時的明星蘇，在現實的重壓下崩潰了；有著男性身體和女性靈魂的你程顥，無法面對外界的歧視和嘲諷；原優秀員工張從建因病無法完成工作量，被公司辭退；偷了盲弟作品的莊，讓弟弟永遠活在陰影里；為了反抗欺凌而誤殺的劉，終其一生都無法擺脫對受害者家庭的虧欠。劇中的女主角徐是一名新聞記者。面對自殺案件的真相，是用獨家報道來獲得更多的晉升機會，還是隱瞞報道而不刺激更多的厭世者進行連環自殺？新聞真實和新聞倫理折磨著人性本身。

這些個別故事直接指向臺灣省社會的爭議話題，但過于尖銳的主題和冰冷的視覺效果也對觀眾形成了情感壓力。為了緩解這種情緒，劇末釋放出撫慰的效果，同時闡述了真正的人文關懷：讓所有觀眾看完之后反思，不要讓自己成為他們真正的殺手。這也不同于單純在美劇中表現暴力，更符合臺灣省觀眾的觀看喜好。執行導演曾漢賢曾在接受采訪時表示：“劇中憤怒的女演員被網絡欺負，被超負荷工作的房地產經紀人欺負，這就是臺灣省正在發生的事情。社會給我們提供素材，我們也要回應社會，為努力的人發聲。盡管環境殘酷、孤立，但想要放棄的人，依然可以被情感聯結牽著走。”

分散導演，以主題開拓國際市場。

莊宣威曾在采訪中談到兩位導演的合作模式，由他負責拍攝呈現的場景，由陳冠中負責幕后工作人員的調度。衛莊：“我經常在心里想，‘我們的部門要如何準備下一部戲？’當時我轉過頭，看到陳導已經動了，正在做超前部署。兩位導演的合作不僅互相彌補，使1 1大于2，還弱化了導演以往作品的風格，讓視聽服務完全服務于故事和主題，觀眾不必受以往觀看體驗的影響。

在以往的臺劇制作中，觀眾往往是認識制作團隊，扮演Cas，然后才知道作品。但為了面對更廣闊的國際市場，舊的制作思路無法奏效，《誰是被害者》選擇以作品本身為代表的主題走向國際。0103010的成功也被劇評人視為告別臺灣省導演中心制的一步。同時也使臺劇的創新方向逐漸明確：在保留臺灣省本土劇氣質的同時，探索多元題材的類型，提升制作模式和產業化標準，進而開拓國際市場。

總制片人唐表示：“國際平臺都在尋找在中國市場脫穎而出、充滿新意的作品。在這一點上，臺灣省有著強大的社會脈搏。我們及時抓住市場脈搏挖掘主題，加上Dakasi，高水平的技術，以及美劇的結構和模式，讓《誰在

害者》在保有臺灣原創特色同時與接軌國際，打造具有世界觀的劇集。透過臺灣在地的刑偵環境去呈現一個犯罪類型的作品，以不同以往的敘事方式帶給國際觀眾新鮮的視角。全劇沒有過多導演色彩，我們也很期待國際觀眾能透過本劇認識到臺灣優異的幕前幕后人才。”

　　特效團隊還原大尺度命<愛尬聊_生活百科>案現場吸引觀眾

　　近幾年類型劇在臺灣逐漸形成規模，導演莊絢維指出，這對產業來說絕對是好事，同時一部好的類型劇不能只靠個人才華支撐，還需要有各技術部門的專業及合作，讓這些專業人員輔助編劇和導演的想象力開括。

　　《誰是被害者》為了打造出被害者們承受社會現實面的冰冷感受，大膽選擇了生與死的主題探討，和隨之而來的更加有視覺沖突性的影像表達。劇集一開篇就是溶尸的畫面，隨著劇情推進還展現了自焚、解剖等駭人情節，配合連環殺人案件的推理進程。這些以往只有在美劇中才能出現的畫面打破了臺劇尺度，吸引了大批喜愛懸疑驚悚題材劇集的觀眾。制作人湯昇榮表示：“這將是臺灣電視界一個很大的突破。”

　　【以下高能】

　　為了呈現命案的寫實程度，劇組特別邀請了曾獲金鐘獎肯定的美術團隊和特殊化妝師，參考曾經轟動臺灣一時的“清大王水事件”資料照片，將劇中各命案現場與被害者狀態真實呈現出來，要求不僅要有從尸骨到尸斑的詳細逼真的效果，還要讓尸骸狀態跟劇本嚴格對應。在不會引發不適觀感的前提下，成功創造了臺劇史上前所未有的尺度與質感。主演許瑋甯曾提到第一次看到溶尸照片的時候第一反應就是震撼其逼真度，甚至感到了恐慌和惡心。許瑋甯趕緊把后面的照片收起來，想要留到拍攝的時候在鏡頭前面再去真實地呈現。