牧羊女是誰畫的呢？？
請問一下，牧羊<愛尬聊_百科知識(shí)大全>女是誰畫的呢？
忘記密碼真煩 7小時(shí)前 以“牧羊女”為題材的油畫很多，最有價(jià)值的應(yīng)該是梵高的。文森特.威廉.梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷蘭后印象派。梵高是一位荷蘭畫家。他是表現(xiàn)主義的先驅(qū)，并深深影響了二十世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與德國表現(xiàn)主義。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，現(xiàn)已擠身于全球最具名、廣為人知與昂貴的藝術(shù)作品的行列。1890年7月29日，梵高終因精神疾病的困擾，在美麗的法國瓦茲河畔結(jié)束了其年輕的生命，是年他才37歲。 荷蘭人，后期印象畫派代表人物 1853年3月30日生于津德爾特，1890年7月29日在法國瓦茲河畔因患精神病自殺身亡。早年經(jīng)商，后熱衷于宗教，1880年以后開始學(xué)習(xí)繪畫。曾在巴黎結(jié)識(shí)E.貝爾納、P.西涅克和P.高更等畫家。 早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響，代表作有《食土豆者》、《塞納河濱》等。曾兩次在咖啡館和飯館等地向勞工階層展出自己的作品。不久厭倦巴黎生活，來到法國南部的阿爾勒，開始追求更有表現(xiàn)力的技巧；同時(shí)受革新文藝思潮的推動(dòng)和日本繪畫的啟發(fā)，大膽探索自由抒發(fā)內(nèi)心感受的風(fēng)格，以達(dá)到線和色彩的自身表現(xiàn)力和畫面的裝飾性、寓意性。臺(tái)灣譯名梵谷。 編輯本段代表作 《向日葵》、《郵遞員魯蘭》、《 咖啡館夜市 》、《包扎著耳朵的自畫像》、《歐韋的教堂》、《星光燦爛》、《梵高在阿爾勒臥室》等，都包含著深刻的悲劇意識(shí)以及強(qiáng)烈的個(gè)性和形式上的獨(dú)特追求。當(dāng)時(shí)他的作品雖很難被人接受，卻對(duì)西方20世紀(jì)的繪畫藝術(shù)有深遠(yuǎn)的影響。 法國的野獸主義、德國的表現(xiàn)主義以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象主義等，都從他的主體在創(chuàng)作過程中的作用、自由抒發(fā)內(nèi)心感情、意識(shí)和把握形式的相對(duì)獨(dú)立價(jià)值、在油畫創(chuàng)作中吸收和擷取東方繪畫因素等方面，得到啟發(fā)，形成了各自不同的繪畫流派。 梵高摒棄了一切后天習(xí)得的知識(shí)，漠視學(xué)院派珍視的教條，甚至忘記自己的理性。在他的眼中，只有生機(jī)盎然的自然景觀，他陶醉于其中，物我兩忘。他視天地萬物為不可分割的整體，他用全部身心，擁抱一切。梵高很晚才作為一位極具個(gè)性化的畫家而嶄露頭角，距他去世時(shí)只有八年。創(chuàng)作理念 1.印象主義 梵高著意于真實(shí)情感的再現(xiàn)，也就是說，他要表現(xiàn)的是他對(duì)事物的感受，而不是他所看到的視覺形象。 梵高在巴黎結(jié)識(shí)了印象主義畫家之后，他的調(diào)色板就變亮了。他發(fā)現(xiàn)，他唯一深愛的東西就是色彩，輝煌的、未經(jīng)調(diào)和的色彩。他 手中的色彩特征，與印象主義者們的色彩根本不同。即使他運(yùn)用印象主義者的技法，但由于他對(duì)于人和自然特有的觀察能力，因而得出的結(jié)論也具有非凡的個(gè)性。 梵高把他的作品列為同一般印象主義畫家的作品不同的另一類，他說：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲。”其實(shí)，不僅是色彩，連透視、形體和比例也都變了形，以此來表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系。而這一鮮明特征在后來成了印象派區(qū)別于其他畫派而獨(dú)立存在的根本。 2.表現(xiàn)主義 梵高死后不出幾年，一些畫家就開始模仿他的畫法，為了表現(xiàn)強(qiáng)烈的感情，可以不對(duì)現(xiàn)實(shí)作如實(shí)的反映，這種創(chuàng)造性的態(tài)度被稱作表現(xiàn)主義，并且證明是現(xiàn)代繪畫中一種歷久不衰的傾向。即為了主觀意識(shí)而對(duì)物體進(jìn)行再塑造。 盡管高更和梵高的名字雙雙成為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒，成為極端個(gè)性化的藝術(shù)家的典型，但要設(shè)想他們的個(gè)人特點(diǎn)有多在不同則是很難的。高更是個(gè)攻擊傳統(tǒng)觀念的人，語言刻薄、玩世不恭、冷漠無情，有時(shí)蠻橫無禮。而梵高對(duì)于共事的藝術(shù)家，則充滿了一種天真的熱情的深沉的愛。 3.藝術(shù)使命感 梵高是一位具有真正使命感的藝術(shù)家，梵高在談到他的創(chuàng)作時(shí)，對(duì)這種感情是這樣總結(jié)的：“為了它，我拿自己的生命去冒險(xiǎn)；由于它，我的理智有一半崩潰了；不過這都沒關(guān)系……”. 梵高從來沒有放棄他的信念：藝術(shù)應(yīng)當(dāng)關(guān)心現(xiàn)實(shí)的問題，探索如何喚醒良知，改造世界。
夭夭桃華 7小時(shí)前 作者布格羅，畫作名稱不詳。威廉·阿道夫·布格羅 1825年生于法國拉羅謝爾。畫家。法國19世紀(jì)學(xué)院派最重要人物。曾先后在安格爾畫室、法朗索瓦·愛德華·皮柯特工作室接受訓(xùn)練，后入巴黎國家高等美術(shù)學(xué)院，以及到羅馬進(jìn)修。1875年在巴黎朱利安美術(shù)學(xué)院教學(xué)，1888年成為巴黎國家高等美術(shù)學(xué)院教授。畫風(fēng)唯美，擅長創(chuàng)造美好、理想化的境界。題材多為神話、天使和寓言。代表作品《殉道者的凱旋》《舞蹈》《年輕的牧羊女》等。
文廟河1號(hào) 7小時(shí)前 這幅畫現(xiàn)已被封存了
忘記密碼真煩 7小時(shí)前 以“牧羊女”為題材的油畫很多，最有價(jià)值的應(yīng)該是梵高的。文森特.威廉.梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷蘭后印象派。梵高是一位荷蘭畫家。他是表現(xiàn)主義的先驅(qū)，并深深影響了二十世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與德國表現(xiàn)主義。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，現(xiàn)已擠身于全球最具名、廣為人知與昂貴的藝術(shù)作品的行列。1890年7月29日，梵高終因精神疾病的困擾，在美麗的法國瓦茲河畔結(jié)束了其年輕的生命，是年他才37歲。 荷蘭人，后期印象畫派代表人物 1853年3月30日生于津德爾特，1890年7月29日在法國瓦茲河畔因患精神病自殺身亡。早年經(jīng)商，后熱衷于宗教，1880年以后開始學(xué)習(xí)繪畫。曾在巴黎結(jié)識(shí)E.貝爾納、P.西涅克和P.高更等畫家。 早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響，代表作有《食土豆者》、《塞納河濱》等。曾兩次在咖啡館和飯館等地向勞工階層展出自己的作品。不久厭倦巴黎生活，來到法國南部的阿爾勒，開始追求更有表現(xiàn)力的技巧；同時(shí)受革新文藝思潮的推動(dòng)和日本繪畫的啟發(fā)，大膽探索自由抒發(fā)內(nèi)心感受的風(fēng)格，以達(dá)到線和色彩的自身表現(xiàn)力和畫面的裝飾性、寓意性。臺(tái)灣譯名梵谷。 編輯本段代表作 《向日葵》、《郵遞員魯蘭》、《 咖啡館夜市 》、《包扎著耳朵的自畫像》、《歐韋的教堂》、《星光燦爛》、《梵高在阿爾勒臥室》等，都包含著深刻的悲劇意識(shí)以及強(qiáng)烈的個(gè)性和形式上的獨(dú)特追求。當(dāng)時(shí)他的作品雖很難被人接受，卻對(duì)西方20世紀(jì)的繪畫藝術(shù)有深遠(yuǎn)的影響。 法國的野獸主義、德國的表現(xiàn)主義以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象主義等，都從他的主體在創(chuàng)作過程中的作用、自由抒發(fā)內(nèi)心感情、意識(shí)和把握形式的相對(duì)獨(dú)立價(jià)值、在油畫創(chuàng)作中吸收和擷取東方繪畫因素等方面，得到啟發(fā)，形成了各自不同的繪畫流派。 梵高摒棄了一切后天習(xí)得的知識(shí)，漠視學(xué)院派珍視的教條，甚至忘記自己的理性。在他的眼中，只有生機(jī)盎然的自然景觀，他陶醉于其中，物我兩忘。他視天地萬物為不可分割的整體，他用全部身心，擁抱一切。梵高很晚才作為一位極具個(gè)性化的畫家而嶄露頭角，距他去世時(shí)只有八年。創(chuàng)作理念 1.印象主義 梵高著意于真實(shí)情感的再現(xiàn)，也就是說，他要表現(xiàn)的是他對(duì)事物的感受，而不是他所看到的視覺形象。 梵高在巴黎結(jié)識(shí)了印象主義畫家之后，他的調(diào)色板就變亮了。他發(fā)現(xiàn)，他唯一深愛的東西就是色彩，輝煌的、未經(jīng)調(diào)和的色彩。他 手中的色彩特征，與印象主義者們的色彩根本不同。即使他運(yùn)用印象主義者的技法，但由于他對(duì)于人和自然特有的觀察能力，因而得出的結(jié)論也具有非凡的個(gè)性。 梵高把他的作品列為同一般印象主義畫家的作品不同的另一類，他說：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲。”其實(shí)，不僅是色彩，連透視、形體和比例也都變了形，以此來表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系。而這一鮮明特征在后來成了印象派區(qū)別于其他畫派而獨(dú)立存在的根本。 2.表現(xiàn)主義 梵高死后不出幾年，一些畫家就開始模仿他的畫法，為了表現(xiàn)強(qiáng)烈的感情，可以不對(duì)現(xiàn)實(shí)作如實(shí)的反映，這種創(chuàng)造性的態(tài)度被稱作表現(xiàn)主義，并且證明是現(xiàn)代繪畫中一種歷久不衰的傾向。即為了主觀意識(shí)而對(duì)物體進(jìn)行再塑造。 盡管高更和梵高的名字雙雙成為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒，成為極端個(gè)性化的藝術(shù)家的典型，但要設(shè)想他們的個(gè)人特點(diǎn)有多在不同則是很難的。高更是個(gè)攻擊傳統(tǒng)觀念的人，語言刻薄、玩世不恭、冷漠無情，有時(shí)蠻橫無禮。而梵高對(duì)于共事的藝術(shù)家，則充滿了一種天真的熱情的深沉的愛。 3.藝術(shù)使命感 梵高是一位具有真正使命感的藝術(shù)家，梵高在談到他的創(chuàng)作時(shí)，對(duì)這種感情是這樣總結(jié)的：“為了它，我拿自己的生命去冒險(xiǎn)；由于它，我的理智有一半崩潰了；不過這都沒關(guān)系……”. 梵高從來沒有放棄他的信念：藝術(shù)應(yīng)當(dāng)關(guān)心現(xiàn)實(shí)的問題，探索如何喚醒良知，改造世界。
夭夭桃華 7小時(shí)前 作者布格羅，畫作名稱不詳。威廉·阿道夫·布格羅 1825年生于法國拉羅謝爾。畫家。法國19世紀(jì)學(xué)院派最重要人物。曾先后在安格爾畫室、法朗索瓦·愛德華·皮柯特工作室接受訓(xùn)練，后入巴黎國家高等美術(shù)學(xué)院，以及到羅馬進(jìn)修。1875年在巴黎朱利安美術(shù)學(xué)院教學(xué)，1888年成為巴黎國家高等美術(shù)學(xué)院教授。畫風(fēng)唯美，擅長創(chuàng)造美好、理想化的境界。題材多為神話、天使和寓言。代表作品《殉道者的凱旋》《舞蹈》《年輕的牧羊女》等。
文廟河1號(hào) 7小時(shí)前 這幅畫現(xiàn)已被封存了
