隨著《隱秘角落》的播出，張東升的扮演者秦昊突然火了起來，還有“我還有機會嗎？劇中的“我帶你去爬山”成了網友們的熱詞。

這一切都要歸功于幾位主演的精心塑造，尤其是張東升，他在劇中顯得隱忍懦弱。他很好地處理了人性中的善與惡。張東升并不是一個完全的反派，但也在邪惡中透露出善良的光輝。

其實這已經不是他第一次如此細膩的處理人物了，之前的履歷也很出彩。

電影《青紅》 《春風沉醉的晚上》 《日照重慶》入圍戛納國際電影節主競賽單元，被導演王小帥稱為戛納“無冕之王”。

在秦昊的演繹生涯中，有一個近乎嚴苛的標準：不是為了錢而是為了藝術，藝術就是藝術。

自2002年從中戲畢業以來，他已經拒絕了十幾部戲劇的邀請，只是因為他認為這些戲劇不夠好。他對影視劇有自己的要求，不僅要看人物是否立體，還要看場景是否出彩。

縱觀這幾年的娛樂圈，秦昊的選擇是吃力不討好的。選擇文藝片是斷了他的經濟來源，但這么多年他始終不忘初心。

正是因為他的堅持，才會接到網劇《隱秘的角落》，才能演好張東升。

也許2020年注定是秦昊的重頭戲。繼《隱秘的角落》大火之后，又一部古裝劇《錦繡南歌》悄然上線。

《錦繡南歌》是《錦繡未央》的創作團隊，開播以來收獲了不少人氣。主要得益于張東升的塑造和該劇本身的三大亮點：精良的制作、廣受好評的表演和精湛的演技。

首先是制作水平。整部電視劇格外好看，每一幀都像一幅精美的畫面，無論是著裝還是配色都處于中上水平。

除了制作，這部劇最大的亮點就是開創了無片頭曲的先河。一般的播出套路就是幾分鐘的片頭曲和前一集，浪費了很多本該屬于劇情的時間。

沒有多余的地方，《錦繡南歌》整體感覺更強。不僅劇情極其緊湊，一點都<愛尬聊_尬聊百科>不拖泥帶水，觀眾的觀影體驗也提升了好幾個檔次。

除此之外，這部劇還有很多亮點，其中融入了各種風格，對應了很多經典的藝術場景。

比如燃燒爆炸的鼓戲開場場景，就包含了經典電影《十面埋伏》的緊張氣氛，而女主和男主在白布飄飄間的打斗，也有電影《神雕俠侶》的空靈意境。

除了劇中的美學精髓，《錦繡南歌》還特別注重角色塑造。

一般來說，古裝劇最怕的就是人物會千篇一律，比如男女主角，比如戲份少的角色會不生動立體。

但是《錦繡南歌》是避免古裝劇枯燥的好方法。里面的每個角色都有自己鮮明的特點，壞人和好人在每一個場景里都能站出來。

目前該劇已更新至十二集。這前十二集讓所有的人物都站了起來：

紅衣武裝并列的俠女沈，看似柔弱實則腹黑的彭，心機極重，詭計多端的陸淵，忠貞不渝的沈月清，其實都是鐵傻的沈家大哥，還在繼續黑。

他們每個角色的行為都有自己明確的動機，情節也沒有明顯的斷層和漏洞。他們都站在自己的立場上，最大限度地發揮人物的特點和目的。

其中有三個角色我自然是最喜歡的。除了男主角彭和女主角沈，反派陸院的演繹也非常精彩。

先說沈吧，由飾演。這個人物一出場，就犀利簡潔。

她從小就生活在道海河里，沒有那么多牽掛。她愛恨分明，是個標準的俠女，商業地位很高。

雖然沈也有自己的亮點，但是她武力值的亮點讓人心疼。自從她父母去世后，她的血緣

這種冷與柔，塑造了一個愛恨分明的俠女。她是一個非常透明的人。只要有人對她好，她就會報恩。如果有人和她有仇，她會報復。

這一點在她成為沈家第一個女兒之后變得更加明顯。沈月清雖然名義上是她妹妹，但識破她的軌跡后當眾打了她一巴掌，她也不用使出什么招數來挽回面子，所以很直白。

當她知道自己被劉淵利用，知道劉淵在私底下虐待工匠，她身上體現出來的復仇的兇殘讓劉淵也害怕了。

正因為如此，沈與彭這個殺父仇人之間的愛恨情仇才會更加精彩。

一個是敢愛敢恨不拘小節的江湖俠女，一個是腹黑自帶幽默的宮主。他們之間的化學反應是接下來劇情的重要走向。

除此之外，彭的扮演者秦昊其實很適合演古裝劇。除了演技，他的面部可塑性非常高。所謂正也可以正，邪也可以邪。這種人是這樣描述的。

看，他演的是張東升和王鵬程，完全是不同的類型。張東升是一個非常陰暗的人，而王鵬程從頭到腳都有一種讓人安心的氣質。

兩部電視劇在各自的位置上自然不能相提并論，但這兩個角色有一個共同點，就是隱忍。

　　換句話說張東升和彭城王都是帶著面具生存的人，他們的目的都是為了讓自己的生活過的很好，只不過前者是從頭至尾面具就沒摘下來過，而彭城王在最信任的人面前卻卸下了偽裝。

　　彭城王用隱忍想要換來的是國家的安寧百姓的幸福，他的謀略更大，所要犧牲的也很多，比如外界對他的評價。

　　記得劇里有一幕是沈驪歌當著他的面罵彭城王是個“昏庸無度，任用奸人”的人，就連驪歌這樣通透的人都這樣看待彭城王，其一可見他的名聲太差，其二可見他所戴面具的成功。

　　更為可貴的是，在《錦繡南歌》里彭城王的塑造也相當立體，他的個性雖然沒有驪歌那樣分明，但他的人物特色卻并不輸于女主一分。

　　彭城王雖然是一人之下萬人之上的掌權者，看似風光的背后是陸家的無情壓制，但他卻一直在積蓄力量努力反抗，為了迷惑陸遠造出自己體弱多病的假象，還特意每天都喝傷身的湯藥，這是他的狠。

　　為了顧全天下大局，他努力均勻各方的勢力，在仇敵面前曲意奉承不漏絲毫端倪，這是他的穩。

　　當這股內在的穩與狠遇見快意恩仇的沈驪歌時，他的種種偽裝都卸下去了，只有骨子里的一份儒雅以及自帶幽默氣息的內在。

　　這樣是為什么彭城王正亦可正，邪亦可邪，因為他戴上面具就是國家之主，摘下面具就是沈驪歌口里所說的“老頭”。

　　而這樣的身份置換游戲，也是劇情下一步的支線走向。

　　談到下一步就不得不提到陸遠，陸遠是劇中最大的反派，是驪歌與彭城王共同的敵人，可他卻在這兩大勢力的夾擊下安然若素，這一點也是這個人物的魅力所在。

　　在目前的劇情里陸遠這個人的確罪大惡極，他既專權又冷血，且心計深沉如墨，心胸看似也很狹窄，就是這樣一個人成為彭城王安邦的攔路虎。

　　陸遠在惡人的這條路上也很爭氣，將惡人惡事做了個盡，視人命為草芥，可謂喪盡天良。

　　可就是這樣的人，演出了古言小說中男主角的感覺，他的眼神凌厲沒有一絲溫度，他的嘴角時常掛著冷笑，他的身姿總是從容不迫化危為安。

　　也正因為有這么強大的反派，才顯得彭城王與驪歌的聯手雙殺更為精彩。

　　彭城王與驪歌是什么人啊，他們本身就是雙商都高人一等的聰明人，兩個聰明人對付一個反派，卻總是被反叛突然擊殺。

　　這樣的情景設置也算是古言的一個小突破，因為，反派終于不是一個一擊就倒的反派了。

　　至此，三個主角你方唱罷我登場，促成一場大戲。

　　從整體來看，秦昊的參演固然拉高了人們的印象分，但其中的亮點卻也不少。

　　就如前文所說，它有精致的后期制作，華麗的服化道，精彩的打戲以及豐滿的人設，也許這部劇，想不火都難。