103010迎來了大結局，但是人氣并沒有減緩，依然被周圍的人討論。

雙網(wǎng)商霸氣御姐顧佳，得廳堂得廚房，能打能抗溫柔，可謂滿足了所有觀眾對一個成功女人的幻想。

無所畏懼的上海漂泊者曼妮，激情澎湃，自由自在，勇敢追求愛情，卻依然逃不出生活的玩笑和無奈。她被海王欺騙，被同事欺騙，甚至刁難。

鐘，一個極其知足的普通人，生活簡單，思想簡單，甚至婚姻也簡單。任務型婚姻讓她最終成長。

顧佳怒斥父母，用手撕碎綠茶，以“酷點”的形式為觀眾做了一件有趣的事；王曼妮大膽的愛和膽小的回老家的情節(jié)，以“情感”的形式給觀眾創(chuàng)造了同樣的感受；鐘沒有自己的主見，他對浪漫生活的向往以“現(xiàn)實”的形式向觀眾揭示了現(xiàn)實。

這些都是《三十而已》停不下來的地方，但總的來說，吸引人眼球的不僅僅是在于表象的劇情表達，還有更深層次的影視語言。

三位女主角的生活和我們很相似，但不像我們。這種現(xiàn)實與幻想之間的朦朧感，給整體增添了一些故事魅力。每一集都以小故事劇場的形式講述另一個依附于故事的故事。這是一個生活在上海某個角落的蔥油餅小販。

是該劇創(chuàng)意結局的影視語言，故事背后的三個鮮明人物，是“鮮明”人物設定的影視語言。從平凡到崇高的情感交流更容易引起觀眾的共情，這就是劇中“平凡升級”的情感交流的影視語言。

本文以該劇的表現(xiàn)為基礎，從創(chuàng)意結局、人物設定、情感交流三個影視語言層面來看待《三十而已》，總結其與影視呈現(xiàn)的碰撞。

01“對比設置”創(chuàng)意結尾：每集的結尾主題，小劇場，以標志性的家庭作為煙火氣息最直接的闡述，與主人公形成對比，能引起觀眾的共情。

、王曼妮和鐘這三個存在于不同層面的人，代表了人生中三種不同的生活方式。所以觀眾總能在這三個角色身上找到自己的影子。

但是，他們身上畢竟有“主角光環(huán)”，所以才會有打理好自己的家后還能經(jīng)營的公司，才會有遇到海王梁正賢，才會有鐘離婚，才會有小奶狗的追求。這些看似與我們的現(xiàn)實生活相似，卻以不同的方式，讓觀眾看夠了癮。

但是，生活就是現(xiàn)實，沒有主角光環(huán)。所以，生活中會有更多的雞犬。該劇采用了“對比”的創(chuàng)意結尾，每集結尾的主題劇場是該劇的創(chuàng)新點，展現(xiàn)了生活中的平凡家庭。

主要情節(jié)是故事，小劇場是現(xiàn)實。生活在上海街角的蔥油餅攤販，是生活中很多人的寫照，是現(xiàn)實生活中人物的代表。所以，沒有了主劇情的光環(huán)，他們會遭遇風吹雨打，也會被蚊蟲叮咬而煩惱。這樣的生活與主要情節(jié)形成反差，最終讓觀眾從理想回歸現(xiàn)實。

創(chuàng)造力是創(chuàng)造意識或創(chuàng)新意識的簡稱，也叫“意義”。是指源于對現(xiàn)實事物的理解和認知而產生的一種新的抽象思維和行為潛能。

郭沫若在《三十而已》中說，“作家要在作品的創(chuàng)造性和風格上充分表現(xiàn)自己的個性。”

對于影視作品來說，創(chuàng)意和風格缺一不可，決定了劇情的魅力。 <愛尬聊_百科詞條>

縱觀以往的影視作品，每一集的結尾都是一個普通的宣發(fā)環(huán)節(jié)，而《鼎》創(chuàng)新的結尾方式為整體增加了一個看點，也為觀眾營造了豐富的遐想空間。主要情節(jié)像童話，而小劇場是現(xiàn)實，更容易讓觀眾理解生活的真諦，引起共鳴。

02“個性鮮明”人物設定：塑造典型代表三個主要人物，制造酷點和有趣點，滿足現(xiàn)代人的減壓需求，讓觀眾感同身受。

在一部影視作品中，人物是核心，就像血緣關系一樣。影視呈現(xiàn)更加有血有肉，人物鮮明的個性設定更能給觀眾留下深刻印象。

隨著《三十而已》劇情的發(fā)展，梁被罵，徐旗袍被指，陳養(yǎng)魚被吐槽，甚至配角鐘曉陽、林游也被觀眾罵，因為這些角色形象鮮明，性格迥異，給觀眾留下了深刻的印象。

除了這些配角，和鐘作為該劇的三大主角，以其鮮明的性格成為觀眾心中的印記。典型的三個主要人物的形象塑造，創(chuàng)造了一個觀看何爽的點，緩解了當代人的壓力，容易讓人產生同感。

顧佳：“酷”字，使酷點有吸引力。

顧佳是一個“全職太太”，她的“完美人物設定”可以說是全劇的最大看點。她在線，聰明能干，能和客戶管理公司打交道，能管住手里的惡人，能巧妙地壓制對手小三。

　　印象中，兒子許子言被幼兒園那些家長關在屋內的情節(jié)讓觀眾過足了癮：

　　顧佳上一秒抱著害怕的許子言溫柔地安慰，下一秒把那兩個家長關進房間，幾分鐘后，她披頭散發(fā)出來了，兩個家長被打成為了觀眾排遣的一個出口。

　　現(xiàn)代人的壓力普遍都很大，當情節(jié)進行到這種讓人憋屈的地步時，人物強勢的反擊就是觀眾情感的宣泄，誠然顧佳的人物性格正是如此。

　　當許幻山出軌林有有，綠茶一直從中作祟的時候，觀眾們恨得牙癢癢，恨不得自己去打林有有幾巴掌，這樣的情緒燃起，顧佳幫忙做到了。

　　這便是顧佳“爽型”人物形象，為該劇制造的爽點。極易滿足觀眾的心理訴求，也更好地豐富了顧佳的人物飽滿度。

　　王漫妮：“苦型”人物形象，創(chuàng)造同理心

　　同理心（Empathy），亦譯為“設身處地理解”、“感情移入”、“神入”、“共感”、“共情”。泛指心理換位、將心比心。亦即設身處地地對他人的情緒和情感的認知性的覺知、把握與理解。主要體現(xiàn)在情緒自控、換位思考、傾聽能力以及表達尊重等與情商相關的方面。

　　王漫妮的人物形象便有這樣的作用，以漂泊者的日常生活和工作作為依據(jù)，將遠離家鄉(xiāng)在外打拼的人刻畫的極其到位。

　　吃一頓快餐可以省好幾塊錢，搬一次家就像是蛻一層皮，別人擁有飲水機，她卻只能擁有飲水泵。

　　這樣真實的寫實很容易激發(fā)觀眾的同理心，能夠在主人公身上找到自己的影子，這便是王漫妮“苦型”人物形象的作用，鮮明且具有代表性，便于給觀眾創(chuàng)造同理心。

鐘曉琴：“簡型”人物形象，營造真實化

　　鐘曉琴是劇中活的最簡單的人設，她想法簡單，追求簡單，通俗地說她活的毫無主見，如她這般的普通人，是對生活中一部分人的真實化闡述。

　　到了一定的年紀，聽從家里安排，相親、結婚、生子，一切都太“達標”，可這樣的人生卻并不“達標”。

　　簡單的人物形象，但卻還是會因為生活的雞零狗碎而煩惱，工作的不順心，婚姻的不完美，煩惱處處有，這才是對現(xiàn)實的真實化寫照。

　　顧佳“爽型”、王漫妮“苦型”、鐘曉琴“簡型”，三個個性鮮明的人物形象，代表了生活中三種不同的人，三種不同性格的營造，為整部劇制造了看點和爽點，吸引觀眾眼球和心理，更易創(chuàng)造同理心，讓人越看越上頭。

　　03 “普通升級型”情感傳達：生活雞零狗碎，但它只能是我們繼續(xù)提升自己的原因，而不是自暴自棄的借口

　　對于《三十而已》的大結局，很多人都“不滿意”，因為在每個人的結局并沒有按照觀眾預期的來，這便造成了心理落差。

　　我們的潛意識里，顧佳那么完美值得更美好的結局，可她卻“家破人亡”。王漫妮會認清現(xiàn)實找個人嫁了，可她卻選擇出國。鐘曉琴平淡沒追求，頂多和陳嶼復婚過上平淡的日子，可她卻爆紅了。

　　這樣出其不意的結局其實是對整部劇情感傳達的升級，我們意識里的結局是普通人都會做出的選擇，但該劇并沒有按照常理進行，因為它是給我們傳達了一種更高境界的情感：不斷提升自己，才能抵抗雞零狗碎的生活打壓。

　　生活或許并不完美，但我們不能自暴自棄，我們應該更能鼓足勇氣，提升自我，讓自己更加優(yōu)秀才是最好的選擇。

　　這是該劇“普通升級型”的情感傳達，本來處于平穩(wěn)高度的內核思想，在升級情感傳達后瞬間提高了一個檔次，既能達到升華整部劇的作用，又能給觀眾增加對生活的信心，最重要的是，這種打破常規(guī)“圓滿大結局”的套路，為整部劇平添許多亮眼之處。

　　這樣的情感升華更容易引起觀眾的共鳴，也更容易讓觀眾分清故事和現(xiàn)實，也好找對自己的人生方向繼續(xù)前行。

04 思考：怎樣的影視劇容易引起共鳴？

　　“對比烘托式”創(chuàng)意收尾、“個性鮮明化”人物設定、“普通升級型”情感傳達，三種影視語言的加持讓《三十而已》不單單是一部都市劇，更是一部溫暖治愈的心靈安慰劑。

　　因為對比的創(chuàng)意收尾，觀眾找到了故事和現(xiàn)實的區(qū)別，因為個性鮮明的人物設定，觀眾尋找到了自己的影子，因為普通升級的情感傳達，觀眾產生同理心更易去思考生活的真諦。

　　這便是《三十而已》被眾多人喜愛的原因之一。

　　那么對于一部影視作品來說，怎樣的影視語言才容易引起共鳴呢？本文總結《三十而已》得出以下3點：

　　1. 設立新意：以嶄新的形式俘獲觀眾眼球。

　　有新意的視覺表現(xiàn)才有看點，才容易抓住觀眾的眼球。

　　騰訊視頻電視劇副總監(jiān)孫宏志總結了平臺觀眾追劇規(guī)律——“黃金七分鐘，生死前三集”。

　　集的棄劇用戶中有35%是在前7分鐘內棄劇，第7分鐘之后，所有拖拽、快進以及表現(xiàn)出不耐煩的情緒會有提升20%，幾乎有40%觀眾會在前三集就棄劇”。

　　而新意的設立就容易打消觀眾棄劇的念頭，就如《三十而已》中，當?shù)谝患Y束時出現(xiàn)了蔥油餅攤一家三口，大多人會去想，這和主人公有什么關系，帶著問題就會到第二集。

　　創(chuàng)造有新意的看點，才能以嶄新的形式俘獲觀眾眼球。

　　2. 制造爽點：遵從排壓消遣原則才能打通觀眾內心。

　　現(xiàn)代人壓力大是常態(tài)，排遣和解壓的方式之一便是在劇中找到“自己”，并與其一起進退。

　　《三十而已》就以最真實的故事呈現(xiàn)了當代人的工作、生活和感情，也因此觀眾極易產生共情，在其中看到自己，并感同身受。

　　打通觀眾內心世界，才是走進觀眾內心的途徑，這便是影視劇引起觀眾共鳴必須注意的一點。

　　“以劇話你”的理念讓觀眾找到親切感和歸屬感。

　　3. 自然升華：高級感是在不經(jīng)意間提升的。

　　視覺類呈現(xiàn)的高級感是品質和層次感的體現(xiàn)，一部劇好與壞，不是看它當時有多好，而是看它在觀眾心里留下的印記有多深。

　　《三十而已》結局，但觀眾卻能從劇中走出來找到自己的影子和方向，這才是成功之處。

　　引起共鳴，不是看它有多厲害，而是看它傳達的情感是否是正能量，是否有升華，平鋪直敘已經(jīng)不能滿足當代人對影視作品的需求，自然而然間的升華才是引起共鳴的最好方式。